Association Omnibus Tarbes

À partir du 13 décembre, pour conclure notre cycle 2024 "Tout feu tout flamme" dédié à la céramique contemporaine, nous ouvrons une boutique de noël éphémère qui proposera les créations d'une quinzaine d'artistes, artisans et étudiants en art.

FUSION
POP UP CÉRAMIQUE - BOUTIQUE ÉPHÉMÈRE DE NOËL
De la vaisselle, des bijoux, des sculptures et toute une gamme d’objets utilitaires et décoratifs en céramique, à tous les prix !

DU 14 AU 20 DÉCEMBRE 2024
TOUS LES JOURS DE 15H À 19H

> INAUGURATION VENDREDI 13 DÉCEMBRE DE 19H À 22H

Omnibus - Laboratoire de propositions artistiques contemporaines
29 avenue Bertrand Barère 65000 Tarbes
Instagram : @omnibus_tarbes

Ne manquez pas l'exposition Embrasement !
Les œuvres en céramique d'Ariane Blanquet, Mathilde Sauce et Philippe Spé sont présentées à Omnibus jusqu'au 7 décembre inclus, du mercredi au samedi de 15h à 19h.

En avant goût, quelques images et des informations sur les artistes exposés à découvrir ci-dessous.

ARIANE BLANQUET
Née en 1970. Vit et travaille à Toulouse
http://mosaia.free.fr/spip.php?rubrique2
@ariane.blanquet

C’est en faisant des travaux avec un ami qu’Ariane Blanquet découvre la mosaïque. Elle qui a toujours aimé faire des découpages et inventer des histoires retrouve le plaisir de créer des ensembles à partir d’une « profusion et d’une accumulation de fragments ». Elle se forme auprès de grands maîtres comme Toyoharu Kii et Marco De Luca, cherche des harmonies monochromes et use des techniques antiques avec une esthétique contemporaine dans des pièces à poser et des sculptures murales d’une grande sobriété. Le succès est au rendez-vous avec de grands chantiers à Toulouse, à Nimes, aux Antilles, au Maroc...
En perpétuelle évolution, elle se nourrit de chaque rencontre, Marianne Castelly, Aline Lafollie, Julia Huteau, de chaque expérience pour ses échappées artistiques qui l’ont récemment ramenée à une autre de ses grandes passions : la céramique. Là encore, elle compose et assemble pour créer de façon intuitive et ludique, en dialogue avec l’enfant qu’elle était, des traits, des plaques ou des volumes modelés dans des couleurs primaires. Elle est particulièrement sensible à la magie du point et du trait – en porcelaine ou en fil coloré – qui se transforme en ligne puis en « gribouillis », forme, signe, mot... « Plus nombreux ils sont, plus c’est intéressant, ils prennent vie et créent leur monde » dont elle fait des installations et des parements muraux qui laissent place à l’imaginaire, aux sensations et aux émotions, et dégagent une luminosité et des accords apaisants et profonds.

MATHILDE SAUCE
Née en 1993. Vit et travaille à Limoges
https://mathildesauce.com/
@mathilde_sauce

PHILIPPE SPÉ
Né en 1982. Vit et travaille à Saintes
https://www.instagram.com/philippe.spe_/

Le travail de Philippe Spé évolue dans un champ d’expressions variées. Issu du graffiti, il construit tôt un langage graphique et pictural qui interroge les normes artistiques. Son parcours autodidacte le mène à appréhender librement plusieurs médiums, à en saisir les spécificités afin de produire des œuvres aux constructions complexes. Sa pratique de la céramique prolonge son travail graphique, permettant à ses formes de déployer leur expressivité dans la matière.
Artiste autodidacte en constante quête de savoir-faire, sa pratique quotidienne du dessin lui confère un style hybride insaisissable. Peintre, graveur, sérigraphe, céramiste, il est aussi l’un des membres fondateurs des éditions Terrain Vague.
Philippe Spé commence son travail de recherche à l’adolescence en banlieue Lyonnaise. Grâce au graffiti, son point d’entrée dans l’expression picturale, il entame une quête sincère de réalisation, d’actions, de réflexion, de voyages et de souvenirs dictés par le spectre d’une logique urbaine et curieuse, au sein des groupes OSP et 1984.
Hyperactif, gribouilleur multi-surfaces, il concentre essentiellement sa pratique autour du tracé et de ses in-quantifiables possibilités de vocabulaire rétinien. Il est le chercheur qui gratte, explore, essaye et archive, cumulant dessin, gravure, peinture et céramique.
L’exploration du médium et de ses contraintes est mise au service d’un bouillonnement plastique aux intensités changeantes. Les hommages et références variées se croisent dans son œuvre, parfois de manière incongrue. Avec le contraste pour nourriture, le grand écart pour gymnastique, son travail montre une confrontation de langages dont le tracé rythme le contenu et demeure le sujet central. Le voyage proposé diffère suivant le medium, le lieu et le souci du moment.

Philippe Spé est l‘auteur de différents ouvrages aux Éditions Terrain Vague parmi lesquels Quelques traits d’ici-bas, Une jolie fleur, Hallucinations, Terre en vue, Binaird, L‘eunuque décapité...

EMBRASEMENT
Ariane Blanquet, Mathilde Sauce, Philippe Spé

EMBRASEMENT
Ariane Blanquet, Mathilde Sauce, Philippe Spé

Extravagance, étrangeté et fantaisie sont au programme de cette quatrième exposition du cycle « Tout feu tout flamme » consacré à la céramique contemporaine. Embrasement rassemble trois artistes dont les techniques de décors sont très variées. Leurs œuvres vives et expressives jouent de la multiplication de formes, couleurs, motifs et dessins.

EXPOSITION DU 8 NOVEMBRE AU 7 DÉCEMBRE 2024
DU MERCREDI AU SAMEDI DE 15H À 19H

VERNISSAGE VENDREDI 8 NOVEMBRE À PARTIR DE 19H

PROCHAIN RDV « TOUT FEU TOUT FLAMME » À NOTER :

FUSION
POP UP CÉRAMIQUE / BOUTIQUE ÉPHÉMÈRE DE NOËL

Pour conclure son cycle d’expositions consacré à la céramique contemporaine, Omnibus regroupe une dizaine d’artistes et artisans d’art dans une boutique proposant de la vaisselle, des bijoux, des sculptures et toute une gamme d’objets utilitaires et décoratifs en céramique, à tous les prix !

DU 14 AU 20 DÉCEMBRE 2024 TOUS LES JOURS DE 15H À 19H
INAUGURATION VENDREDI 13 DÉCEMBRE DE 19H À 22H

ÉTINCELLES
Nathalie Charrié, Aline Part

Vous avez encore jusqu'au 12 octobre pour découvrir les sculptures et les installations de Nathalie Charrié et Aline Part dans cette troisième exposition de notre cycle Tout feu tout flamme consacré à la céramique contemporaine.

En voici un avant goût ci-dessous :

Légendes des images par ordre d'apparition :

1. Nathalie Charrié, La mécanique de la chute, 2023. Porcelaine, 230 X 30 X 30 cm (détail)
2. Nathalie Charrié, La Langue des Oiseaux, 2024. Porcelaine, grès noir, verre soufflé, verre filé
2. 3. Aline Part, Cuisine Méditerranéenne, 2023 – 2024. (détails) Série de 8 plateaux en faïence émaillée de 40 à 60 cm
4. 5. Nathalie Charrié, Solastalgie, 2023. Grès émaillé, or, 70 x 40 x 43 cm (vue générale et détail)
6. Aline Part, Bain de minuit, 2024. 100 carreaux de faïence, 15 x 15 cm chaque (détail)
7. Nathalie Charrié, Les marcheurs lents, 2023. Porcelaine, 6 x 7 x 8 cm chaque
8. Aline Part, Selfies, 2019 - 2024. Série de 4 miroirs en laiton, porcelaine, pièces uniques (détail)

NATHALIE CHARRIÉ
Née en 1986. Vit et travaille à Toulouse
Diplômée de l’isdaT - institut supérieur des arts de Toulouse
http://nathalie-charrie.fr/

Le travail de Nathalie Charrié, qui trouve sa source dans la contemplation du monde animal et végétal, interroge la ‘nature humaine’. De l’entomologie aux bestiaires médiévaux, de la mythologie à l’étymologie, ses centres d’intérêts nourrissent ses créations. Elle crée des espèces hybrides nées de croisements hypothétiques de la nature avec les comportements humains : Armées d’insectes guerriers, Sisyphe-scarabée, organismes extrémophiles et oiseaux-végétaux, etc. Cette recherche de sens est liée à une recherche de la forme, de la matière. Elle fait de l’expérimentation le moteur de sa pratique en intégrant d’autres matériaux à ses créations, notamment le verre, soufflé directement sur la céramique.

Nathalie Charrié a remporté récemment le concours organisé pour le 1% artistique associé à la construction des Archives départementales des Hautes-Pyrénées à Tarbes. Son projet, intitulé Migration du temps, unira ses deux médiums de prédilection : la céramique et le verre soufflé. L’artiste propose une installation qui traversera le bâtiment : un vol d’oiseaux suspendus installé dans le hall d’entrée et poursuivant son envol pour atteindre la verrière du patio qui relie l’ancien bâtiment des Archives au nouveau. Ces oiseaux, fruit d’une réflexion sur la faune présente dans les Hautes-Pyrénées (gypaète barbu, Grand Tétras, grue cendrée, vautour percnoptère, cincle plongeur, chouette Chevêche, milan royal, etc.) s’échappent en direction d’un puit de lumière, comme aspirés vers le ciel. Un jeu de miroirs disposés au sol reflète à l’infini leur image comme une mise en abîme. Autour d’eux, des feuilles volantes les accompagnent dans un mouvement ondulatoire, comme un souffle.


ALINE PART
Née en 1984. Vit et travaille à Montory (64)
https://alinepart.com

Après un master en Arts plastiques à Toulouse, je me suis formé à la céramique à Séville dans le sud de l’Espagne, où j’ai vécu pendant 10 ans. Je vis et travaille actuellement dans le Pays basque français.
Artiste pluridisciplinaire, l’art fait corps avec moi. Il n’y a pas une journée où je ne crée pas. Je me promène en permanence avec mon appareil photo en bandoulière, un carnet et de quoi dessiner dans mon sac. Je n’ai pas de technique préférée. Je fais de la photographie, de la performance, de la vidéo, du street art, de la céramique, du dessin, de la peinture, de l’art textile, etc.
J’aime travailler hors de mon atelier et hors des lieux d’exposition.
J’ai le désir que l’art ne soit pas élitiste et qu’il soit compris par la majorité.
Foisonnant et changeant, mon travail est surtout militant. Je ne cherche pas à réaliser des œuvres contemplatives mais plutôt à transmettre des messages à l’aide de pièces visuelles. Je travaille sur des sujets intimes, en relation avec ma propre expérience, et je m’inspire par ailleurs de l’actualité. Je vis dans un environnement rural et je questionne beaucoup la relation qu’entretient l’homme avec la nature, en me nourrissant de mes longues balades en extérieur, photographiant le paysage qui m’entoure.

Travailler la terre est quelque chose de très particulier. Il me semble qu´il se passe quelque chose au niveau énergétique, la terre apaise, la terre vide. Le travail de la terre me fascine aussi par ses contradictions. Si la terre semble docile dans un premier temps, elle ne pardonne aucune erreur et casse extrêmement facilement. Par ailleurs, je trouve qu’il est intéressant de travailler avec cette matière populaire que nous côtoyons tous au quotidien. Je modèle ou je moule des objets préexistants et les associe pour donner vie à des concepts. Ce sont des sortes de collages en relief. J´aime surprendre en revisitant des formes compréhensibles par tous.

ÉTINCELLES
Nathalie Charrié, Aline Part

Depuis le printemps, le cycle d'expositions Tout feu tout flamme met en lumière la céramique contemporaine. Étincelles, troisième opus, associe deux artistes dont les sculptures figuratives ont une dimension symbolique et narrative.
L'animal est au centre des créations de Nathalie Charrié. Son bestiaire de créatures souvent étranges ou hybrides véhicule des messages poétiques et subtils sur le monde naturel et la place de l'humain. Aline Part crée des formes immédiatement reconnaissables qui jouent sur des associations d'idées, entre langage et représentation. Sa série de plats en porcelaine mêlant poissons et déchets plastiques évoque la pollution des mers, dans une allusion irrévérencieuse au célèbre céramiste naturaliste du 16^e siècle, Bernard Palissy.

VERNISSAGE VENDREDI 13 SEPTEMBRE À PARTIR DE 19H

EXPOSITION DU 13 SEPTEMBRE AU 12 OCTOBRE 2024
DU MERCREDI AU SAMEDI DE 15H À 19H - ENTRÉE LIBRE

RENDEZ-VOUS À NOTER :

SAMEDI 21 SEPTEMBRE 2024 DE 18H À 20H
Omnibus s'associe pour la seconde année aux Journées du Matrimoine dans les Hautes-Pyrénées, organisées par la compagnie de La Tong du 17 au 22 septembre.
https://www.journeesdumatrimoine.com

> À partir de 18h > DE BOUE ! Performance multidisciplinaire
Aline Part, plasticienne. Merilù Solito, comédienne et Emanuela Perrupato, danseuse, retranscrivent un processus à l'envers pour déclamer l'exigence du renouveau : un défi lancé à la genèse.

> À partir de 19h > Le matrimoine qu'est-ce que c'est ?
Un moment de discussion convivial autour de la notion de matrimoine animé par Maya Paquereau avec le collectif Droits des femmes 65.

DE BOUE !
est une performance qui invite à se questionner sur le mot « RÉSISTER », un mot qui devrait évoquer quelque chose d’exceptionnel alors qu’il se normalise. Obstinée et rebelle, la Palestinienne Fadwa Touqan (1917 - 2003) a dû l’être pour vivre de et par la poésie. À travers ses écrits, elle partage sa révolte. Sa parole résonne dans la pièce tout en traçant le chemin à suivre :
défaire la matière conventionnelle pour revenir à la BOUE, se déconstruire pour se reconstruire, se remettre DEBOUT pour AFFRONTER, S’OPPOSER, S’AFFIRMER.
La terre mouillée est souple, elle se régénère, elle s’exprime sous de nouvelles formes, elle a en elle la même force transformatrice que la passion poétique.
Par le CORPS, la VOIX et l’ACTE CRÉATIF les trois artistes Aline Part, plasticienne, Merilù Solito, comédienne, et Emanuela Perrupato, danseuse, retranscrivent un processus à l’envers pour déclamer l’exigence du RENOUVEAU : un défi à la genèse d’origine.

Quelques images de l'exposition Crépitements avec les œuvres de Manon Berthellot, Marie-Pierre Campistro et Marion Chambinaud, à voir jusqu'au 6 juillet du mercredi au samedi de 15h à 19h.

CRÉPITEMENT
Manon Berthellot, Marie-Pierre Campistro, Marion Chambinaud

Cette année Omnibus propose un programme d’expositions dédiées à la céramique contemporaine, intitulé « Tout feu tout flamme » en écho à la combustion nécessaire à ce médium, mais aussi à l’enthousiasme qu’il suscite de plus en plus, chez les artistes et les amateurs d'art. Seconde exposition de ce cycle, Crépitements réunit trois artistes aux pratiques marquées par un goût pour les effets poétiques de la matière soumise à la chaleur du feu de bois. Ce dialogue entre la terre et le feu qui laisse place à l’imprévu crée des formes sensibles révélant des phénomènes physiques et des forces élémentaires. L'eau, l'air, le feu, la fumée, la suie ou la cendre deviennent ici des sujets de recherche empirique et onirique à la fois.

VERNISSAGE VENDREDI 7 JUIN À PARTIR DE 19h
En présence des artistes

EXPOSITION DU 7 AVRIL AU 6 JUILLET 2024
ENTRÉE LIBRE DU MERCREDI AU SAMEDI DE 15H À 19H
Visites accompagnées pour les scolaires et tout public sur rendez-vous.
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À NOTER AUSSI DANS VOS AGENDAS

ATELIERS TOUT PUBLIC
Intervenante Sasha Calonne, diplômée de l’ESAD Tarbes en 2021
10 personnes maximum, gratuit, sur réservation par mail : infomnibus@orange.fr

Samedi 22 juin de 15h à 17h : atelier poterie
Démonstration et pratique du tournage

Samedi 29 juin de 15h à 17h : atelier enfumage floral
Cuisson au feu avec des matières organiques et végétales

DÉVERNISSAGE SAMEDI 6 JUILLET À PARTIR DE 19H
Performance à 19h30 : Christophe Clottes, Mouvement lithique
Avec pour guides le son comme onde, le courant comme fluide et la mise en mouvement de sympathies vibratoires, Christophe Clottes déclenche l’apparition de paysages sonores par l’exploration improvisée de résonances de roches prises dans un déplacement.

Vous avez encore jusqu'au 25 mai pour voir ou revoir l'exposition Liaisons qui réunit 13 étudiants de l'ESAD Pyrénées Tarbes autour de l'artiste Inès Lavialle.

LIAISONS

OMNIBUS - Laboratoire de propositions artistiques contemporaines -
29 avenue Bertrand Barère 65000 Tarbes

LIAISONS

Dans le cadre d’un partenariat avec le Pari, Fabrique artistique de Tarbes, Omnibus accueille une résidence création de la compagnie Aphélie. Les représentations du spectacle "Et les astres..." se tiendront du 3 au 6 avril prochain. Attention jauge limitée à 40 personnes !

Et les astres...

A quoi ça tient, l’imagination ?
A-t-on vraiment besoin de rêver pour se construire ? Comment se construit-on quand on n’a pas de rêves ? Pas de désir ?
De nombreux.euses adolescent.e.s appartenant à la génération dite « Génération Y nostalgique et mélancolique » font état d’un désintérêt profond pour leur avenir et d’une incapacité à se projeter dans des figures valorisantes et fantasmées d’iels-mêmes. Résigné.e.s face à une société éminemment inhospitalière et un avenir peu réjouissant, le rêve, le désir, l’enthousiasme et l’engagement disparaissent peu à peu de leur quotidien.

Dans un univers onirique aux influences musicales trip-hop électro et textes poétiques,  Laurent-Pierre Collette (compositeur / musicien) et Laurie Montamat (autrice / comédienne) explorent les liens qui se tissent entre les postures sociales et les pensées intimes qui construisent l’identité sensible d’un individu. C’est au sein d’une installation quadriphonique immersive que ce duo invite les spectateurs à plonger dans les méandres d’une pensée en mouvement. Véritable ôde à la complexité des émotions, à la richesse des paradoxes et des doutes si caractéristiques de l’espèce humaine, cette expérience sensible tente d’interroger la binarité et le manichéisme qui régissent nos sociétés contemporaines.

Aphélie Compagnie
Autrice, interprète, metteure en scène  Laurie Montamat
Composition et interprétation musicale Laurent Pierre Collette
Gestion live quadriphonie  Simon Bacroix
Création lumière  Mathilde Pachot / Bastien Sallaberry
Regard extérieur  Charlotte Piarulli
Création costumes et maquillage Caroline Laroche
Les partenaires : Artcena, Le Pari Tarbes en scènes, Le Parvis scène Nationale des Pyrénées, La Maison du Parc et de la Vallée de Luz St Sauveur, SMAC la Gespe, Théâtre Spirale, Les Bouchères, Omnibus.

Lieu :  Omnibus 29 rue Avenue Bertrand Barère, Tarbes

> Les représentations

– Mercredi 3 avril à 19h – Avant-première*

– Jeudi 4 avril à 20h30.

– Vendredi 5 avril à 20h30.

– Samedi 6 avril à 20h30.

>> Attention jauge limitée et paiement CB impossible le soir des représentations ! <<

Plein tarif 12€
Tarif prévente** 10€
Tarif réduit 8€

*Tarif avant-première 5€
**Le tarif prévente est possible jusqu’à la veille de la représentation.
Le tarif réduit s’applique aux demandeurs d’emploi, aux étudiants et aux personnes en situation de handicap sur présentation d’un justificatif.

LE PARI
Hors les murs
Billetterie / Renseignements :
Théâtre municipal Les Nouveautés
44 rue Larrey, Tarbes
tel : 05.62.93.30.93.